西洋美術研究者が語る「日本美術は面白い」 №64

　　　　　　　　　　　　　歌川広重≪名所江戸百景≫シリーズ

　　　　　　　　　　　　　美術ジャーナリスト　　斎藤陽一

　　　　　　　　　　　　　　第１５回　「浅草金龍山」

≪浅草寺復興のイメージ≫

　この絵は「名所江戸百景」中の第１００景「浅草金龍山」です。金龍山浅草寺を雷門の方からとらえています。

　夏に描いたとされますが、広重はあえて雪に覆われた浅草寺境内として描いています。この絵も「紅白の世界」として表されていることに気づきます。

　安政大地震では、浅草寺も甚大な被害を受けました。右奥に見える五重塔の法輪も曲がってしまい、大きく傾いてしまいましたが、この絵では、五重塔のみならず、手前の雷門もその奥に見える仁王門も、修復されて赤く塗られた姿で表わされています。広重の復興への願いが描き出した世界と言えます。

　それらの建物を白い雪が包み込んでいる。まさにこれは、「紅白」を使った目出たい絵なのです。

　普段は大勢の人々でにぎわう浅草寺を、しんしんと雪の降る静けさの中に描き、復興しつつある喜びを静かにかみしめている、そんな情感のある絵になっています。

　初摺り（しょずり）では、牡丹雪の降る感じを出すために、雪の部分をふんわりと見せる「胡粉摺り：ごふんずり」にした、という凝りようでした。

≪近接拡大・切断の技法≫

　この絵では、何よりも「構図」の大胆さに目を見張りますね。

　雷門の全体を描かずに、部分をクローズアップ（近接拡大）して前景にとらえ、しかも大胆な切断画法によって、雷門も大提灯もその一部分を描くのみ。強いインパクトが与えられます。

　さらに、それを額縁のようにして、その奥に仁王門や五重塔を描くことで、深い遠近感ももたらされる。ここには西洋流の透視画法も使われています。

　「近景」を思い切ったクローズアップで描き（近接拡大）、しかも大胆にトリミング（切断）して提示し、それに「中景」「遠景」を組み合わせる構図は、この「名所江戸百景」シリーズの随所に見られます。これは、印象派などの西洋近代の画家たちを驚嘆させた画法です。
　

　もう一度繰り返しますが、広重は「名所江戸百景」シリーズをすべて「竪絵：たてえ」（縦長の絵）としました。風景などの広がりを描くには、横長の紙に描くのが普通です。縦長の方が難しいとされます。

　しかし広重は、あえて縦長の画面にすることで、画面構成にさまざまな工夫を凝らし、独創的なシリーズに仕立て上げました。この連作への強い思いを感じさせます。

≪雷門の大提灯≫

　この画面で効果的な役割を果たしているのが雷門の大提灯です。

　私たちが今見るの大提灯には「雷門」の文字が大きく書かれていますね。しかし広重がクローズアップで描いた大提灯には、書かれた文字の一部「橋」しか読めません。実はここには「志ん橋：しんばし」と書かれているのです。

　この大提灯は、当時、新橋の屋根屋職人のグループによって奉献されたものだそうです。だから「志ん橋」なのですね。

　明治時代に、この大提灯は本堂に移され、現在は「雷門」と書かれたものが吊るされているという次第です。

　次回は、「名所江戸百景」シリーズの中の「亀戸梅屋舗」（第３０景）を紹介します。